Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Yağlı Boya Teknikleri

Şimdiye kadar bu kitabın okuyucusu olarak, ilk büyük adımınızı attınız. Resme yeni başlıyorsanız, resim yapmayı merak ettiğiniz ve bu konuda daha çok bilgi sahibi olmak istediğiniz anlaşılıyor. Kullanacağınız malzemeyi de seçtiniz; akrilik boyalar.

Resim yapmayı biliyorsanız ve bu kitabı yeni bir malzeme kullanmayı öğrenmek için okuyorsanız, yaratıcı içgüdünüz resim becerinizi genişletecek yeni heyecan verici yollar arıyor demektir.

Şimdi, biraz önce söylediğim gibi, en baştan başlayabiliriz. Bu kitapta akrilik boyayla resim yapma tekniklerinin en basitinden en zorlusuna kadar adım adım ilerleyeceğiz. Akrilik boyalarınız varsa, kitabı okumaya devam etmek sizin için zor olacaktır.

Renkli sayfaların ve değişik tekniklerin çekiciliğine kapılıp hemen başlamak isteyebilirsiniz. Durum bu ise, resme başlamadan önce rahatlayın ve okumayı sürdürün. Sonra alıştırmalara geçtiğinizde zevkle çalışın. Bazı bölümler zor gelirse üstünde durmadan bir sonrakine geçin. Sonradan geri dönüp sonucu yeni bir gözle görmek, çözümü kolaylaştırır.

Genç RessamlarGenç RessamlarGenç Ressamlar

Ürettiğimiz renklerden yola çıkarak gereksindiğimiz her rengi karışımlarla elde edebiliriz. Her seçeneği uygulamanızı öneririz; paletteki her sarıyla, kırmızıyla, maviyle, yeşille ve toprak rengiyle karışım yapmayı denemelisiniz: İlk önce iki rengi karıştırmalı, daha sonra her karışımı çeşitlendirmek için üçüncü bir renkten biraz ekleyerek sonuca bakmalısınız.

İnceltici: Yağlıboya incelticisi boyaya eklendiğinde onun yoğunluğunu azaltır. Kullanılan incelticiler bezir yağı, haşhaş yağı ve terebentin esansıdır. Yağlıboyayı inceltmek için ideal karışım %50 oranında yağ ve esanstan oluşur. Yağ oranı azaltılmış ilk boya lekesi: Kullanılmamış tuval üzerine yapılan ilk yağlıboya lekesi yağ oranı azaltılmış yani inceltilmiş olmalıdır.

Islak zemin üzerinde ıslak uygulama: Hâlâ ıslak olan birinci katman üzerine ikinci bir renk katmanı uyguladığımız zaman, yumuşak boyayı yumuşak zemin üzerine uygulamış oluyoruz.
Kuru zemin üzerinde ıslak uygulama: Kurumuş ilk katmanın üzerine ikinci renk katmanı uyguladığımız zaman yumuşak boyayı kuru zemin üzerinde çalışmaktayız

Saydam: Çok inceltilmiş yağlıboya çok saydam görünür. Onun altından tuvalin dokusunu veya daha önceden kurumuş olan yağlıboya renklerinin katmanlarını ayırt edebiliriz.

Mat: Boyayı yoğun olarak kullandığımız zaman, yağlıboya çok mattır yani örtücüdür. Bu, alttaki yumuşak ya da kuru olan boya katmanlarını macun biçimindeki bu boyayla tamamen örtebileceğimizi gösterir.
Ton: Herhangi bir renkten daha açık bir değer elde edilebilir; yani bir renk tonunu, boyayı inceltip saydam yaparak ya da beyaz ekleyip matlaştırarak elde etmek mümkündür.

Ton dizisi: Saydam veya mat olarak bir rengin ton değerlerini düzenleyerek bir ton dizisi oluşturmak mümkündür. Dizi: İki rengin karışımından düzenli bir şekilde art arda gelen renk dizileri oluşturabiliriz.

Bir rengin açılması: Bir ton dizisinden yola çıkıp, renkleri beyazla karıştırarak saydam veya mat renk açılımları gerçekleştirebiliriz. Ton atlamaları olmadan bütün değerleri çalışmak bizim için yeterli olacaktır.

Birincil ya da temel renkler: Üç rengin karışımından, gerektiğinde beyaz ekleyerek geri kalan diğer renkler yaratılabilir. Teorik olarak sarı, macenta ve siyan, yağlıboyada limon sarısına, garans karminine ve siyan mavisine karşılık verir. İkincil renkler: Aynı miktarda iki birincil renk karıştırıldığında ortaya

dana da Resim Sergi SalonlarıAdana da Resim Sergi SalonlarıAdana da Resim Sergi Salonları

Çizgi ve desen, insanın evrenle olan gelişmiş ilişkisel ve iletişimsel deneyimlerini, konuşma eylemi öncesinde gerçekleştirmiştir. Lascaux ve Altamira mağaralarında yer alan ilkel insan desenlerinden görüleceği üzere, saf ve ilkel (primitif) bir yapı özelliği gösteren mağara resimleri, teknik olarak sürekliliği amaçlarken, içeriksel ve biçimsel olarak büyü ve yaşamsal temel ihtiyaçlar gibi göstergeleri ve belgeleri tarihe geçirmiştir. Bu kanıtlar, desen ve çizginin yaşamsal bir motifin parçaları olduğunun temel göstergeleridir.

Dolayısıyla biçim olgusunu elde etme çabaları, sanatın nesnesini bulmasındaki en önemli formal davranışıdır. Bu formal davranış, nesneyi plastik anlamda desen ve çizgiyle ele geçirme güdüsü, yani doğayı sanatla tanıma ve ele geçirme kaygısı, evrensel bir hümanizmayı elinde tutan Rönesans dönemiyle sınırlarını aşmış ve sanatın kesin sayılabilecek görsel kurallarına bir düzen oluşturmuştur.

Öyle ki çizgi ve desen pratikleri, Rönesans ve sonrası dönemlerdeki klasik olarak nitelene sanatın temsilcileri olan başat sanatçıların atölyelerindeki eğitimin de vazgeçilmez aşamalarını oluşturmuş, sanatçının insan ve yaşam arasındaki ilk deneyimleri, desenin varlığı ile açıklanmıştır. Bu açıdan desen, sanatçının çıraklık serüveninin, hayal gücünün belgeleri ve ön çalışmalarının, yani eskizlerinin değişmez pratikleridir.

Paust’un kavramsal sanatın bilindik isimlerinden Joseph Beuys’un desenleri üzerinden vurguladığı gibi; kavramlar ve düşünceler çizim aracılığıyla formüle edilir ve açıklığa kavuşur.1 Dolayısıyla bir sanatçının imge dünyasının dile getirilişilinde, çizgi ve desen, adeta sanatçının ilk temel konuşma dilini oluşturur.

Adana da Yağlıboya Adana da Yağlıboya Adana da Yağlıboya Sergi AçanlarAdana da Yağlıboya Sergi AçanlarAdana da Yağlıboya Sergi

İki yaşında bir çocuğun kanonu: İki yaşında bir çocuğun figürü, 5 kanondan meydana gelir. Baş, gene vücuda oranla büyüktür. Bacaklar uzamamış, kalçalar ve karın vücudun diğer bölümlerine göre daha geniştir.

Altı yaşında bir çocuğun kanonu: Figür, 6 kanondan meydana gelir. Vücut gelişiminden dolayı boy daha uzundur; karın genişliği daralmaya, bel kıvrımı ortaya çıkmaya başlar. Vücut, yetişkin insan ölçülerine daha yakınlaşmıştır.

Göğüsün oran ve orantısı yetişkin insan figürü ile aynıdır On iki yaşında bir çocuğun kanonu: Figür 7 kanondan meydana gelir. Çocuk vücudunda göğsün gelişmesi tamamlanmadığından göğüs ile kalça aynı genişliktedir. Kasları yeterince gelişmemiştir. Kasık, karın ve meme uçları yetişkin insan kanonuyla aynıdır.

Basit Desen ÇizimleriBasit Desen ÇizimleriBasit Desen Çizimleri Adana AnadoluBasit Desen Çizimleri Adana

Okulunuzun yakınında bulunan bir park, bahçe, cadde ya da sokağa gidiniz. Geniş bakış açısıyla desenini çizebileceğiniz bir kompozisyon belirleyiniz. Seçiminizi yaparken sokağın ya da caddenin başka bir sokak ya da caddeye açılımının olmasını, park ve bahçede birden fazla planla derinliğin oluşmasını tercih edebilirsiniz.

Seçtiğiniz kompozisyona bakış açınıza göre deseninizi kaç kaçış noktalı çizeceğinizi ve hava perspektifini nasıl kullanacağınızı belirleyiniz. Perspektif kurallarına ve oranlara dikkat ederek kompozisyonu, kâğıt yüzeyine aktarınız. Işığın geliş yönüne göre açık, orta, koyu çizgi ve leke değerleriyle kompozisyonun desenini çiziniz. Desenin elemanlarını kullanırken hava perspektifi kurallarını uygulayarak her plan için farklı leke değerleri kullanmaya çalışınız.

Kültürleme Kültürleme ise, kültürel değerlerin bireye kazandırılması sürecidir. Kültürleme, eğitim kavramından da daha geniş kapsamlı görülmekte ve doğumdan ölüme kadar, bireyin toplumun istek ve beklentilerine uyacak şekilde etkilenmesi ve değiştirilmesi olarak kabul edilmektedir. Ayrıca kültürleme kavramı, bilinçli ya da bilinç dışı, yaygın, kendiliğinden, rastlantısal ve bireysel öğrenmeleri ve şartlanmaları da kapsar. Bu anlamda kültürleme üç ana alt başlık altında toplanmaktadır. Bunlar:

1. Zoraki Kültürleme: Kültürel değerlerin bireylere zorla kabul ettirilmesi sürecidir. Tek yönlü bir kültürleme söz konusudur. Tek yönlü beyin yıkama, propaganda, zorla isim ya da din değiştirme, bir toplumun diğer topluma baskı yapması bu tür kültürlemeye bir örnektir.

2. Gelişigüzel Kültürleme: Kültürel değerlerin bireylere gelişi güzel yollarla kabul ettirilmesi sürecidir. Dini bilgiler ile seks konularının gençlere gelişi güzel yollarla öğretilmesi bu kültürlemeye bir örnek olabilir.

3. Kasıtlı Kültürleme: Kültürel değerlerin planlı ve maksatlı bir şekilde bireylere aktarılması sürecidir. Okullarda yapılan her türlü eğitim kasıtlı kültürleme için birer örnektir.

İlginç Fotoğraflarİlginç Fotoğraflarİlginç Fotoğraflar

Rakursi, resim sanatında tek bir figürün ya da nesnenin derinlik duygusu verecek biçimde betimlenmesi anlamına gelir. Yanılsama yoluyla derinlik duygusu yaratması açısından bir perspektif türü olarak da kabul edilir. Rakursi’de betimlenen nesneye, figüre belli bir uzaklıktan ya da alışılmadık bir açıdan bakıldığında ortaya çıkan biçim; bozmadan, olduğu gibi veya yumuşatılarak kağıda ya da tuvale aktarılır.

Görsel Sanatlarda Desenin Yeri ve Önemi Desen, resim sanatının temelidir. Renkler, ışık ve gölgeler, tablonun genel yapısı, kompozisyon gibi temeller üzerine kurulan iyi deseni çizebilmek; desenin işlevinde yer alan çizgi, hareket, denge, hacim, oran, form (şekil), ritim, kompozisyon, perspektif, ışık ve renk kavramlarının öğrenilmesiyle sağlanabilir. Bir tabloda temel unsur desen olmalıdır. Desen sistemi bozuk bir tablo ne kadar güzel renklerle çalışılırsa çalışılsın sağlam temelden yoksundur.

“Bir tablo, iyi bir tablo olmak için neyi ifade edebilir, neyi edemez? Herhalde feda edemediği şeylerden biri, desendir. Ressam, desen yoluyla tabiatı inceler, desen yoluyla onu yorumlar. Bu incelemede, yorumlamada kullanılan tek araç, çizgidir.

Eşyanın sınırlarını gösteren, oturtan ve tespit eden bu çıplak çizgi; tek başına, başka biçim güzelliğini, kıvraklığını, hareketini, çeşitli anlamları içinde canlandırmaya yeter. Sanat tarihine baktığımız zaman, eski Mısırlıların, Yunanlıların, Çinlilerin, Gotiklerin ve Doğu sanatçılarının bu tek çizgiyle ne kadar şaşılacak çeşitte düzenlemeler bulduklarını, ne kadar sanat harikaları meydana getirdiklerini görürüz” Andre Lhote

Gülser Gültekin'in Resim Videoları

Yağlı Boya Detay

Ayaklar Bacaklarda Detay

1. Sıkça kullandığınız bir görünüm olmasa da ayakları alttan çizmeyi öğrenmeniz gerekecek. Bu perspektiften bakıldığında ayak parmaklarıyla ayak tabanı arasındaki ilişki çok farklı.

2.Karmaşık bir eklem olan ve bacak yapısından önemli bir yere sahip olan dizi yakından incelemeniz gerekecek. Aslında oldukça dikkat çekici bir şekle sahip olan dizleri çizmek, örneğimizde olduğu gibi, öznenin diz kapağı açık olarak gösterildiği zaman, çok eğlenceli olabilir.

3.Daha önce 125. sayfada gördüğümüz gibi bacakları tanımlayan unsur kasların ne kadar iyi betimlendiğidir. Bu çizimlerde bacak kasları çok açık şekilde tasvir edilmiş.

Bacağın ayakla birleştiği nokta yeni başlayanlar için sorunlu bir bölge olabilir ve diğer bütün kısımları mükemmel olan bir çizimi berbat hâle getirebilir. Ayak bileğiyle ayağın üst kısmı arasındaki ilişkiye özellikle dikkat edin ve bu ilişkiyi bolca çizin.

Derya AtaçDerya AtaçDerya AtaçDerya AtaçDerya Ataç

Desen çalışmalarında, iki boyuttan oluşan resim düzlemi üzerinde desenin eleman ve ilkeleri kullanılarak üç boyutluluk hissi oluşturulabilir. Bu etki için öncelikle çizgi ve leke elemanı kullanılarak formlar tanımlanır ve yüzeyden ayrılır.

Bu süreç içerisinde varlıkların konumuna göre ön plandan arka plana doğru büyük-küçük ve belirlibelirsiz ilişkiler ile varlıklar arasındaki mesafe görünür kılınıp derinlik etkisi oluşturulabilir. Sanatçı, kompozisyonda derinliğin ne yöne doğru ve ne kadar olacağını kompozisyonun kurgusuna göre belirler.

Derinliğin oluşturulmasında açık-koyu ve dikey-yatay zıtlıklarının kullanımı da sanatçının konuya bakış açısına ve yaratıcılığına bağlıdır. Geniş bir meydanın çevresinde yer alan binalarla kurgulanan kompozisyonda derinlik, üsten bakış ile hem merkeze doğru hem de geriye doğru oluşturulmuştur.

Karakalem TeknikleriKarakalem TeknikleriKarakalem Teknikleri UygulamalıKarakalem Teknikleri UygulamalıKarakalem Teknikleri

Resim programında öğrenim görenler “Ressam” unvanı ile çalışırlar. Ressam, boya, tual vb. araç ve gereçleri kullanarak ve boyama, çizgi, basma gibi tekniklerle doğayı (peyzaj), insanları (portre) veya nesneleri (natürmort), kendi algıladığı sekli ile, soyut veya somut bir yaklaşımla yansıtır. Gravür ressamı orijinal çizimler yaratır onları, kabartma veya maden levha üzerine işler. Restorasyon ressamı ise bozulmuş, yıpranmış tabloları eski haline getirmeye çalışır.

Resim dalında öğrenim yapmış kişiler, serbest sanatçı olarak çalışabilirler. Ülkemizde bugün geçmişe oranla sanat pazarı-resim piyasası oluşmuştur. Ayrıca bu kişiler Kültür Bakanlığının ilgili birimlerinde veya kamu ve özel sektör kuruluşlarında sanat danışmanı olarak çalışabilirler. Öğretmenlik tezsiz yüksek lisansı yapanlar ortaöğretim kurumlarında öğretmelik yapabilirler.

Resim Sergisi AdanaResim Sergisi AdanaResim Sergisi AdanaResim Sergisi AdanaResim Sergisi AdanaResim Sergisi Adana