Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Hobi

Formun ve Giysilerin Çizilmesi

Gömlek kolu içindeki bir kolu veya pantolon içindeki bir bacağı çizmeye çalışın; ana katlara/ kıvrımlara ve kolun veya bacağın bükülmesinin bu katları/kıvrımları nasıl etkilediğine dikkat edin. Gömlek kollarındaki kırışıklıklar üçgen veya baklava şekilleri gibi neredeyse düzenli bir görünüme sahiptir.

Formun ve Giysilerin Çizilmesi

Gömlek kolu içindeki bir kolu veya pantolon içindeki bir bacağı çizmeye çalışın; ana katlara/ kıvrımlara ve kolun veya bacağın bükülmesinin bu katları/kıvrımları nasıl etkilediğine dikkat edin. Gömlek kollarındaki kırışıklıklar üçgen veya baklava şekilleri gibi neredeyse düzenli bir görünüme sahiptir.

 1.Önce ana kırışıklık çizgilerini çizerek işe başlayın. Katlar ve kırışıklıklar cekette daha kısa ve keskin görünürken eşofmanda daha uzun ve yumuşak görünür.

2.Gerekli yerleri gölgeleyerek çizim duygusunu kazandırın.

3.Malzeme biraz sert olduğu için bu gömlek kolları deseni neredeyse stilize edilmiş durumda.

DURUŞTAKİ İFADE

Burada gördüğünüz bütün çizimlerde el ve kol düzenlemeleri son derece açık yüz ifadeleriyle birleştirilerek duygusal atmosferi güçlü bir şekilde izleyene aktarıyor. Bu gibi davranışları sergileyen insanları çizerken, duygusal atmosferi yansıtan teknikleri kullanmalısınız.

1. Rahat bir sosyal ortamda, bir şakanın keyfini çıkartan veya eğlenceli bir şey anlatan bir erkek. Hafif kaba gölgeleme tekniği öznenin şen halini yansıtmaya yardımcı oluyor.

 Duruştaki İfade

2. Çocukların hayvanlara karşı sıkça beslediği sevgi ve sempati duygularıyla bir koyunu sarıp sarmalayan küçük bir kız. Başını koyunun başına bastırmış, aşağı bakıyor, ağzı hafifçe açık ve dudakları dışarı çıkmış. Kullanılan yumuşak çizgiler bu atmosferin güçlü bir şekilde vurgulanmasını sağlıyor.

3. Dostluklarının keyfini çıkartan yaşlı bir çift; başlar birbirine yapışmış, erkeğin kocaman eli kadının omzundan yumuşak ve sevgi dolu bir şekilde dolanıyor. Burada gevşek çizgiler çiftin gayri resmî ve gösterişten uzak davranışını güçlü bir şekilde vurguluyor.

ÇİZGİ VE TON

Aşağıdaki çizimlerin her birinde farklı çizgiler ve tonlar kullanılmıştır. Bu iki teknik öğe arasındaki denge farklı etkiler doğurur.

1. Bu çizimde çizgiler temel alınıyor, formun dış hattında asgari düzeyde gölgeleme kullanılarak şekiller güçlendiriliyor. Çevre çizgisi keskin ve belirgin, çapraz tarama olmasa bile anlamlı.

2. Bu figürde dış kenar çok daha az keskin olarak belirtilmiş ama hacim etkisi çok daha büyük. Işığı arkadan alacak şekilde ayakta duran bu figür neredeyse hiçbir çevre çizgisi olmadan çizilmiş. Farklı koyuluktaki kurşunkalem tonlaması blokları kullanılarak figürün ana şekli verilmiş ve sadece bazı detayları vurgulamak için çevre çizgisi kullanılmış. Kolların, bacakların ve eteğin kenarlarındaki küçük ışık alanları figürün yuvarlak cismini gösteriyor ve onun bir siluet gibi görünmesini engelliyor.

Bu profil neredeyse hiçbir ton ve çevre çizgisi uygulanmadan gevşek hatlarla çizilmiş. Başın çevresindeki çizgiler kızın gençliğe has yaşam sevincini lirik bir şekilde ifade ediyor.

Bu tekniği, başın koyu kurşunkalem darbeleriyle gölgelendirildiği aşağıdaki çizimde kullanılan teknikle karşılaştırın.

Burada baş koyu kurşunkalem darbeleriyle gölgelendirilmiş ve güçlü tonlar uygulanmış. Koyu tonlar kara kara düşünme atmosferini ve bakışlardaki belirgin kaygıyı güçlendiriyor. Göremediğimiz bir şeyi düşünüyor gibi.

1. Doğrudan üstten ışık gözlerin çevresinde, burun, ve çenenin altında karanlık gölgeler

2. Önden gelen ışık şekli düzleştiriyor, derinliğin kaybolmasına neden oluyor ama yüz organları çok daha belirgin hâle geliyor.

3. Alttan ışık. Her şey tersine dönüyor, bu çocuğun ilk resimdeki çocuk olduğuna inanmak zor. Artık kaşların değil gözlerin altında ve burnun üstünde değil altında gölgeler var. Bu ışık tekniği çizime belirgin bir tekinsizlik duygusu veriyor.

4. Doğrudan yandan aydınlatma. Burada yüzün yarısı gölgeli, diğer yarısı ise tam ışık alıyor.

5. Üstten bir tarafa ışık. Burada ışık oldukça ölçülü. Oluşan gölgeler yüzü oldukça tanınabilir bir şekilde gösteriyor.

DAHA İYİ BİR ÇİZİM İÇİN YARDIMCI BİLGİLER

Çizim yapabilmeyi öğrenmek isteyen öğrenciler için kimi zorluklar aşılamaz gibi görünebilir. Çizim sanatını öğrettiğim yetişkin ve genç sınıflarında bu durumla sıklıkla karşılaştım. Pek çok neden çizimi güçleştirebilir ve öğretmenin elinde de bu nedenleri bir anda ortadan kaldırabilecek bir sihirli çubuk yok. Aslında sorunlar belli başlıdır ve büyük oranda öğrencinin kendi hatalı değerlendirmeleri ve heyecanı nedeniyle oluşur. İşte akıldan çıkartılmaması gereken birkaç nokta.

•Pratik yaparsanız ilerlersiniz. İlerlemek her zaman imkân dâhilindedir. Yetenek elbette önemlidir; ama ihtiras, kararlılık ve zekâ sizi çok daha ileri noktalara götürür.

Diğer sanatçıların olabildiğince çok eserini inceleyin. Yaşayan bir sanatçıyla ilişkiniz varsa, bu sanatçının eserlerini etüt edin ve çizim yaparken onu izleyin (tabii izin verirse). Bu sayede çok daha hızlı bir şekilde öğrenebilirsiniz. Başarılı bir sanatçı olmayı gerçekten istiyorsanız, birlikte çalışacağınız bir öğretici bulmalısınız.

Çalışmalarınızın hiçbirini hemen bir kenara atmayın. Yeni tamamlanmış bir çizimi nesnel bir gözle görebilmek her zaman zordur. Bir yıl sonra bu çizimin ne kadar iyi olduğunu ve saklanmaya değip değmeyeceğini kuşkuya yer bırakmayacak şekilde değerlendirebilirsiniz.

Yeni başlayanların bir başka nedenle daha çalışmalarını saklamaları gereklidir. İlerlemeyi görmek keyif veren bir deneyimdir. Sabır gösterirseniz, çizimleriniz yavaş yavaş gelişecektir.

İlk çizimlerinizi bir kenara saklayıp, gerçekten iyi şeyler çizdiğinizi hissedeceğiniz birkaç aylık süre sonunda yeniden incelerseniz, kaydettiğiniz ilerlemeyi görebilirsiniz. İlk çizimlerinizden birini en yeni çizimlerinizden biriyle yan yana koyduğunuzda, büyük bir fark göreceğinize eminim.

Son olarak, resim yapmaya ve boya kullanmaya ne zaman karar verebileceğiniz hakkında bir ipucu. Şunu aklınızdan çıkartmayın: resim renkli çizimden başka bir şey değildir; bu kitapta öğrendiğiniz 'dil' yine geçerli olacaktır.

Çizim sanatına başlayınca yaşamınıza yeni bir nitelik kazandırdığınızı fark edeceksiniz. Belirli bir süre çalıştıktan sonra dünyayı tamamen farklı bir şekilde görmeye başlayacaksınız.

Görsel dünya bir sanatçı için dikkat çekici unsurlarla doludur ve görülen her şey yaşamın değerini artırır. Şekiller, renkler, ışık, gölge, hareket - bütün bu öğeler dünyayı bir şölen haline getirir. Bu aşamada kazandığınız zenginlik algısının sizi pratik yapma ve denemeye devam etme konusunda cesaretlendireceğini ve teşvik edeceğini umuyorum.

Bu sorumluluk bilinci ile çalışan Üniversitelerin sürekli eğitim merkezleri toplumun gereksinimlerini tespit etmek ve değişen ihtiyaçlara yanıt verecek programlar düzenlemek ile meşgulken öte yandan bürokratik sorunlar ve yasal engeller ile de mücadele etmek zorunda kalmaktadır.

 Bu toplantıda öncelikli amacımız, ülkemizdeki Üniversiteler ve Sürekli Eğitim Merkezleri arasında işbirliklerini oluşturmak, sorunları ve iyi uygulamaları paylaşarak çözümlerin üretilmesine katkıda bulunmak olarak belirlenmiştir. Bu nedenle, bu toplantıda mümkün olduğunca çok sayıda Sürekli Eğitim Merkezinin katılımı ve deneyim paylaşımı için başvuruda bulunan tüm sürekli eğitim merkezlerine programda yer verilmiştir.