Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Karakalem Resim Şenliği

Oran, kompozisyonda yer alan varlıkların ve desenin elemanlarının kendi içinde, birbirleriyle ve bütünle olan ölçü ilişkisidir. Etkili ve dengeli bir kompozisyon kurabilmek oranların doğru tespit edilmesiyle ilişkilidir. Bu dengenin oluşturulması kompozisyondaki dinamizmi de artırmaktadır. Desen çalışmalarında oranların tespitinde, varlıkların en ve boy olarak kapladığı alan ile form çevresindeki boşluklar arasında matematiksel ilişki kurulmaya çalışılır. Zihinsel olarak yapılan bu matematiksel ölçülendirme içinde varlıkları doğru görmek gerekir. Varlıklar farklı büyüklüğe sahiptir ve kompozisyonda yer aldıklarında bu ölçü farklılığının iki boyutlu yüzey üzerinde de belirtilmesi gerekir.

Oranların belirlenmesi aynı zamanda resim yüzeyinin de planlanmasını sağlamaktadır. Varlıkların bu planlama içinde yerlerinin ve birbirleriyle ilişkilerinin tespitinde öncelikli olarak deseni çizilecek kompozisyonun boş ve dolu alanlarla birlikte genel bütünlüğünü kavramak gerekir. Bu bütünü, resim yüzeyine aktarmak ve resim alanını planlamak, varlıkların mekân içinde birbirleriyle ve kendi içlerinde oranlarının doğru tespitine dayanır.
Desen çizerken varlıkların kendi içinde ve birbirleriyle oranları tespit edilirken düzdik, yatay ve çapraz çizgiler kullanılır.

Öncelikli olarak varlıkların en ve boy ölçüleri tespit edilir. Daha sonra çevresindeki boşlukların da biçiminden ve büyüklüğünden yararlanılarak diğer varlıklarla büyük-küçük ilişkisi kurulur. Bir sonraki aşamada ise her bir parçanın kendi içindeki oranları tespit edilir. Araştırma çizgileri kullanılarak varlıkların birbirleriyle ve kendi içinde ölçülendirilmesi görülmektedir.

Desen çalışmalarında oranlar tespit edilirken gözün bu ölçülendirmeyi kendiliğinden yapabilir duruma gelmesi amaçlanmalıdır. Bunun için oranların tespitinde yalnızca araştirma çizgileri değil mekân içindeki diğer varlıkların kenar çizgileri, dik-yatay konumları, enleri, boyları ve aralarındaki boşluklar da kullanılmalıdır. Bu da çok desen çizmekle ve iyi gözlem yapmakla mümkündür.

Dış MekanDış MekanDış MekanDış MekanDış Mekan

Uygulamada Dikkat Edilecek Noktalar
Sulu boya tekniğiyle çalışmak istediğimiz bir konunun, sert bir kalemle önemli noktaları çizilir. Bundan sonra hafif bir süngerle kağıt hafifçe ıslatılır. Suluboyanın kağıda iyice yapışabilmesi ve sulu boya renklerinin alanın her yerinde aynı dağıtılabilmesi için kağıt ıslatılır.

Eğer suluboyayı kuru kağıtta çalışırsak sulu vuruşlar kağıt üzerinde sınırlanacak (tahditlenecek), yer yer kıyıya doğru çekilen boyalar hiç de güzel görünmeyen renkli boya birikintiler ve çizgiler meydana getirecektir. Bu özellikler suluboyada renk üzerine renk sürmenin zorluklarını meydana çıkarıyor. Kenarlar üzerinde ayrı fırça vuruşlarıyla boyamak gerekecektir.

Çalışmada tutulacak prensip; öncelikle konunun verdiği koyu olmasını dilediğimiz kısımlardan başlanmalıdır. Bu kısımlar hafifçe çektikten ve kuruduktan sonra, aydınlık kısımları boyayarak, daha sonra da yarım aydınlık kısımların boyanmasıyla resim bitirilir. Resim tamamlandıktan sonra gözümüzde noksanlık hissi yaratan kısımlar bulunabilir. Burada son bitirme işlemi olarak bazı çizgilerin ve detayların şiddetlendirilmesi gerekir.

Bu en son rötuşlar yapılırken bitmiş ve boyanmış olan kısımları değiştirmemek lazımdır. Eğer bitmiş kısımlar (maslar) üzerinde oynayacak veya değiştirecek olursak resim kirlenir ve aradığımız şeffaflığı kaybeder. Ayrıca renkler, teknik gereği ne kadar fazla su ile karıştırılırsa, o kadar ışıklı ve aydınlık düşerler. Bundan dolayı suyu tutan büyük fırçalar kullanmak faydalıdır. Fakat bu fırçaların ucunun noktalı olması gerektiği de unutulmamalıdır.

NATÜRMORT(ÖLÜDOĞA) RESİM
Resim Teknikleri Kurşun Kalem Tekniği
Kurşun kalem en temel resim malzemesidir. Resme başlayanların mutlaka üzerinde çalışması gereken kompozisyon ve ışık-gölge tekniklerini kara kalem resimlerle geliştirmek en uygun çalışma yöntemi olacaktır. Boyaların kendilerine has özelliklerini ve teknik zorluklarını bir kenara bırakarak, kara kalem çalışmalarıyla resme ilk adımınızı atabilirsiniz.
Kurşun kalemler sertliklerine göre sınıflandırılır. Sanatsal çizimler için yumuşak kurşun kalemler önerilir; HB serisi ve tüm B serisini içerirler. Daha sert olan H serisi teknik çizimler için tasarlanmıştır. B-2B-3B... diye yükseldikçe kalemler yumuşar, H-2H-3H... diye yükseldikçe kalem sertleşir.

Guaj Boya Tekniği Teknik Özellikleri
Opak (saydam olmayan) sulu boyalardır. Sıradan sulu boyalar kağıdın lifleri arasında kaybolur, halbuki guaj boyalar yüzey üzerinde boya katmanı bırakırlar. Mat bir biçimde kurur ve kapatıcı güçleri vardır. Tebeşir ya da diğer pigmentler eklenerek, opak olarak hazırlanmıştır. Guaj boya çalışmalarında renklerin açık tonlarını elde etmek için beyaz boya kullanılır. Boyalar kağıda sürülüp kuruduktan sonra renk tonları çok az değişir ve matlaşır.

Araç ve Gereç Özellikleri
Resim kâğıtları su ile çalışıldığından kalın olmalıdır. Fırçaların yumuşak ve uçlarının sivri olması gerekir. Ayrıca palet, su kabı, boya deneme kağıdı, boya kaşığı gerekmektedir.

Uygulamada Dikkat Edilecek Noktalar
Guaj boya ile yapılan resimlerde konu önceden kurşun kalem ile resim kağıdına ayrıntılarıyla çizilir. Renkler palete alınır ve istenilen renklerin karışımı burada yapılır. Renk karışımlarını yaparken iki ya da üç renkten fazlası kullanılmamalıdır. Çünkü çok rengin karışımı renk değerlerini azaltır ve grileştirir. Yanlış boyanan kısım mutlaka kurumadan düzeltilmemelidir.